Rembrandt Harmenszoon Van Rijn é o maior artista barroco holandês. Seu legado é extraordinariamente rico. Pintor de retratos insuperável e mestre em pinturas em larga escala, no final de sua vida alcançou a maior habilidade em retratos psicológicos. Aqui estão algumas obras dignas de atenção especial.
As pinturas mais famosas de Rembrandt:
1
Danae (1636)
A pintura, que sobreviveu à terrível destruição, obteve após ser mergulhada em ácido e cortada com uma faca por uma pessoa com doença mental. Vários anos de trabalho árduo dos restauradores do State Hermitage Museum o devolveram à platéia novamente. Esta imagem é o maior pico do trabalho do artista. Ela interpreta Danae deitada na cama, que é seduzida por Júpiter, transformando-se em chuva dourada. A luz dourada penetra na sala e ilumina o corpo luxuoso de uma mulher. Cada covinha no corpo é profundamente realista, parece que através da pele tonificada veias azuis pulsantes das veias Danai são visíveis. A mão dela está estendida em direção à chuva, a cabeça está levemente levantada e de frente para a luz. E por trás da cortina, um servo inquieto aparece, pronto para atender a primeira chamada da senhora.
2
Alterado (1627)
Uma das primeiras pinturas de Rembrandt. Ele escreveu aos 21 anos, mas o talento e a habilidade do jovem artista já são sentidos. A trama simples da imagem fala sobre a vida de um simples cambista. Sua mesa está cheia de livros e pergaminhos, e ao lado dela estão sacos de moedas. Estou ocupado contando. Esta não é a única imagem em que Rembrandt interpreta magistralmente uma pessoa comum em seu trabalho.
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3
O Retorno do Filho Pródigo (1662)
Esta é a maior obra-prima de Rembrandt e desempenha um papel enorme na arte mundial. A parábola do filho pródigo conta o quão querido é o pai, que, depois de longas andanças, volta os olhos para sua casa natal. Perdão, grande amor, compaixão - tudo está incluído na figura e na face do pai. O filho está de joelhos, de costas para o espectador. Suas pernas estão esfregadas em sangue, seus sapatos estão rasgados, pode-se ver o quanto ele sofreu até voltar para casa. Ele se enterrou aos pés do pai, e parece que seus ombros estão tremendo de soluços. E à direita está o filho mais velho, cortês e virtuoso, mas é claro que ele não entende por que o pai perdoou o filho pródigo.
4
Artaxerxes, Hamã e Esther (1660)
A história do rei Artaxerxes, sua esposa Esther e o principal vizir de Hamã astuto é uma história bíblica bem conhecida, tanto no cristianismo quanto no judaísmo. No banquete, a judia Ester acusa Hamã de querer destruir seu povo. É visto como o rei cerra os dentes com raiva, e Hamã, sentado no escuro, condenado se curvou. A figura de Aman é propositalmente distante de um casal real. Seu destino é triste.
5
O Rapto de Ganímedes (1665)
O enredo mítico da imagem fala do seqüestro pelos deuses de Ganimedes, filho do rei Tróia. A extraordinária beleza do garoto atingiu Zeus. Ele ordenou que sua águia sequestrasse a criança e, posteriormente, fez dele seu mordomo. Rembrandt retratou de maneira muito realista um menino chorando, a quem uma águia carrega para o céu a coleira da camisa. Por medo, o bebê urina, o que seria natural em uma situação tão terrível. Bagas de cereja estão presas nas mãos do menino. É evidente que ele foi sequestrado por sua mãe no momento mais despreocupado em que estava comendo.
6
Banheiro de Bate-Seba (1634)
A trama bíblica da imagem mostra a bela Bate-Seba, que a empregada ajuda a tomar banho. Supõe-se que o modelo para a foto era a esposa do artista Saskia. Rembrandt muito realista retratou o corpo de uma mulher nua. A imagem é feita em tons quentes ocres e marrons. Tudo fala da beleza e graça natural de Bate-Seba.
7
Bate-Seba lendo uma carta do rei Davi (1654)
Tramas sobre o tema de Bate-Seba foram retratadas várias vezes por Rembrandt, e o quadro "Bate-Seba lendo uma carta do rei Davi" é uma continuação do tema do banheiro de Bate-Seba. Enquanto a empregada limpa a perna da beldade, ela sonha languidamente com o rei Davi, de quem recebeu uma carta de amor. O corpo de Bate-Seba é luxuoso e lânguido, uma pequena barriga com uma dobra macia repousa sobre um tecido quase imperceptível. A beleza é erótica e sensual, mas ao mesmo tempo muito natural.
8
Hendrickier em um mergulho (1655)
Hendrickier é a segunda esposa de Rembrandt e ela também era sua musa e modelo. A pintura mostra uma jovem entrando cautelosamente na água fria de um riacho, que levantou a bainha da blusa. Pode-se ver as pernas finas de uma mulher e o peito mal coberto em uma seção de uma camisa. O artista retratou sua esposa com muito amor, sua tenra beleza e seu belo corpo. A figura de Hendrik parece brilhar contra um fundo escuro, e seu rosto está cheio de astúcia alegre.
9
Retrato de uma velha (mãe do artista) (1631)
O retrato da mãe de Rembrandt está cheio de amor e respeito pelo artista. A figura toda é colocada em um espaço escuro, um capacete escuro esconde sua cabeça e o rosto da idosa é habilmente iluminado com luz suave, bochechas afundadas, rugas e boca oca são escritas em detalhes, o que cria uma imagem incomumente realista.
10
Berthe Martens, esposa de Herman Doumer (1640)
O retrato da esposa do famoso fabricante de móveis da época, o alemão Doumer, foi encomendado por Rembrandt, seguindo o retrato do mestre da madeira. A mulher é retratada sentada em uma pose simples e calma. Sua roupa é simples - um vestido escuro simples e um gorro branco. Mas todo o retrato está cheio de calor e aconchego. Não é uma jovem mulher sorrindo. Tudo ela se tornando cheia de dignidade - ela é mãe de uma família venerável.
11
Flora, retrato de Saskia em forma de Flora (1634)
Rembrandt gostava muito de sua primeira esposa, Saskia, e muitas vezes a retratava em suas telas. Aqui Saskia é retratado na forma de Flora, a deusa antiga do mundo das plantas. A cabeça da jovem é decorada com uma coroa de flores e o elegante vestido de seda cai em lindas dobras. Saski tem apenas 21 anos e está noiva de um mestre. Este é um presente de casamento de um jovem Rembrandt para sua futura esposa.
12
Simão com Jesus (1669)
O tema bíblico da imagem não é acidental. Simão não poderia morrer até que ele pegou o recém-nascido Cristo Salvador. O ancião bíblico é cego e reverentemente mantém Cristo, e a Virgem Maria olha tristemente por cima do ombro do ancião para seu Filho recém-nascido. Rembrandt pintou esse quadro no ano de sua morte. Pode-se ver que o mestre já está doente e segura a mão com a mão trêmula, mas ainda assim, a gama quente e profunda, o subtexto forte e a expressão facial de Simon tornam esta foto a maior obra-prima. Então, espere a morte.
13
Lição de Anatomia do Dr. Tulp (1632)
A pintura mostra o teatro anatômico e a guilda de oito cirurgiões que encomendaram a Rembrandt esse retrato de grupo. Dr. Tulp (extrema direita) conduz uma aula de anatomia, dissecando o cadáver, e os homens ao redor da mesa estudam o processo com curiosidade. Essas telas estavam na moda naquela época e as guildas de artesãos muitas vezes encomendavam retratos cerimoniais de artistas famosos para suas necessidades.
14
Sagrada Família (1645)
A pintura "A Sagrada Família" foi pintada no final do período de trabalho de Rembrandt. O estilo de escrever nessa época se tornou sua marca registrada. Tons suaves e quentes, um jogo de sombra parcial, sem contornos nítidos, atraem com ternura e enfatizam a felicidade trêmula de uma mãe na frente de um berço com um bebê recém-nascido. A criança está dormindo em silêncio, e Mary admira o filho. Joseph é retratado em segundo plano. O artista enfatiza sua origem simples - ele é carpinteiro. A trama parece ter sido arrancada da vida das pessoas comuns. E apenas os anjos indicam a santidade desta família.
15
Relógio Noturno (1642)
E escrevemos sobre esse trabalho do grande mestre em um artigo sobre as mais belas imagens do mundo. Foi com ela que uma história interessante foi conectada. Mas manteremos a intriga, e os mais curiosos podem seguir os links e descobrir o que essa imagem oculta.
Finalmente
Apesar da popularidade em sua juventude, na velhice, Rembrandt teve uma existência miserável. A grandeza de seu talento é apreciada pelos descendentes. A obra-prima de cada Rembrandt é uma jóia vibrante nas coleções de museus. Most-beauty.ru continuará a publicar artigos sobre grandes artistas. Você pode escrever nos comentários cujas pinturas você mais gosta e quais pinturas famosas de Rembrandt você gosta.